Paranormaal zicht: The Seven Mysteries of Honjo is de nieuwste visuele horrorroman van ontwikkelaar xeen in samenwerking met Square Enix. Het verhaal van het spel is gebaseerd op de waargebeurde stadslegendes van The Seven Mysteries of Honjo in Tokio en onderzoekt de mysteries erachter. De unieke sfeer en art direction van het spel zijn geprezen door zowel critici als spelers. Nintendo Life had de kans om te spreken metTakanari Ishiyama, de schrijver en regisseur van het spel, Kazuma Oushu, de producer, en Gen Kobayashi, de personageontwerper, over de inspiratie achter het spel, de personages en de mogelijkheid van een vervolg.

TL;DR:

• Paranormasight is een visuele horrorroman gebaseerd op de waargebeurde stadslegendes van De zeven mysteries van Honjo in Tokio.
• De ontwikkelaars voelden zich aangetrokken tot de mythen vanwege de vele verschillende interpretaties en het feit dat er zoveel ruimte was voor verbeelding.
• De unieke sfeer van het spel wordt gecreëerd door een mix van humor en ernst
• Het tv-toestel is een symbool van de Showa-periode en werd toegevoegd om die specifieke periode weer te geven.
• De handgetekende tekenstijl van de personages doet denken aan de Showa-periode en de GUI-effecten lijken op penseelstreken.
• De personages werden ontworpen om een gevoel van die tijd op te roepen door mode en kapsels uit die tijd te integreren.
• Er zijn momenteel geen plannen voor een vervolg, maar de ontwikkelaars staan open voor het idee als er genoeg vraag van spelers is.

Paranormasight

Ishiyama verklaarde dat de vele verschillende interpretaties van De zeven mysteries van Honjo hem naar de mythes trokken, omdat ze zoveel ruimte voor verbeelding lieten. Het team was ook geïntrigeerd door het feit dat het aantal en de inhoud van de mysteries niet in steen waren gebeiteld. Oushu voegde eraan toe dat de verhalen overeenkomsten vertoonden met Japanse volksverhalen, waardoor ze uniek en interessant.

De unieke sfeer van het spel wordt gecreëerd door een mix van humor en ernst, wat Ishiyama beschreef als zijn creatieve stijl. Het tv-decor van het spel werd toegevoegd om de Showa-periode weer te geven, met ruis en filters die doen denken aan oude tv-beelden. Het analoge gevoel van penseelstreken werd ook toegevoegd aan de lijntekeningen van de personages en GUI-effecten om op penseelstreken te lijken.

Kobayashi ontwierp de tekens om een tijdsgevoel op te roepen door mode en kapsels uit de Showa-periode in Japan te gebruiken. De ontwerpen waren over het algemeen sober, maar er werd persoonlijkheid toegevoegd door gezichtsuitdrukkingen, poses en meer. Aan het begin van het ontwerpproces had Kobayashi al een overzicht van het verhaal gekregen, dus het was niet moeilijk om het algemene gevoel te begrijpen.

Gevraagd naar de mogelijkheid van een vervolg, Ishiyama verklaarde dat het team momenteel kijkt naar een volledig lege lei in termen van toekomstige ontwikkelingen, en eventuele plannen voor een vervolg zouden afhangen van de vraag. Oushu voegde eraan toe dat ze nauw hadden samengewerkt met de Sumida City Tourism Division, die hen toestemming had gegeven om achtergronden en materialen uit de Showa Periode te filmen. Ze werkten ook samen met betrekking tot promotie en wilden Sumida City met zorg uitbeelden en de stad in ere houden. afbeelding omdat ze echte stadslegendes in het thema van de game verwerkten.

Kortom, Paranormasight biedt een ijzingwekkende en sfeervolle ervaring die horror, humor en Japanse folklore combineert. De unieke kunststijl van het spel en de authentieke weergave van Sumida City dragen bij aan de algehele aantrekkingskracht. Hoewel er momenteel geen plannen zijn voor een vervolg, kunnen fans van het spel hopen dat de vraag in de toekomst een aantal van hun favoriete personages terug zal brengen.